Pourquoi Pierce Brosnan peint : l'histoire émouvante derrière ses œuvres
Par : Mickey Semple
Quand je pense à Pierce Brosnan, je vois ce qui, à mon avis, était la meilleure incarnation de James Bond. D'une élégance naturelle et, il faut l'avouer, d'une grande beauté, il a incontestablement brillé à l'écran.
Après quelques recherches, j'ai été surpris d'apprendre que, jeune homme, il avait en réalité des projets d'avenir bien différents.
Brosnan a grandi dans un milieu modeste et a quitté l'école à 16 ans, animé par une vocation artistique. Il se souvient de son arrivée dans le sud de Londres avec « un simple classeur en carton rempli de dessins et de peintures ». Il a décroché un poste de stagiaire en graphisme publicitaire aux studios Ravenna à Putney , où il « traçait des lignes droites tous les jours, arrosait des plantes-araignées et préparait du thé ». Après avoir obtenu le rôle principal dans la série télévisée à succès Remington Steele en 1982, il a mis de côté ses projets artistiques précédents pour se consacrer à sa carrière d'acteur.
Le deuil a façonné la relation de Brosnan avec la toile.
Cancer, 1989, acrylique sur toile. La douleur a transformé l'art de Brosnan . Bien qu'il ait peint dès son plus jeune âge, sa véritable révélation artistique a eu lieu en 1987, durant la maladie de sa première épouse, Cassandra Harris. Son combat contre le cancer des ovaires, qui s'est achevé par son décès en 1991, l'a profondément marqué et a ravivé son lien avec l'art. Il explique : « C'était une période de grande introspection et de peur intense pour la personne que j'aimais… Par une nuit sombre, j'ai pris mes pinceaux pour tenter d'exorciser ma douleur et ce qui se passait dans ma tête et dans mon cœur. Je pensais exprimer l'obscurité, mais ce sont les couleurs qui ont jailli. L'œuvre est devenue "Une nuit sombre". »
Cassie à Red Tails, 1988, acrylique sur toile.
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 Résurrection, 1994, acrylique sur toile. Le travail de Brosnan durant cette période est profondément personnel et biographique. |
 Keely à Santa Fe , années 1990, acrylique sur toile. Tableau de 36" x 24" inspiré d'une photographie de son épouse Keely Shaye Brosnan. |
C’est là que se révèlent les racines émotionnelles de son art : la perte, l’angoisse, l’inconnu. La toile est devenue un lieu de transformation. Ainsi, sa peinture n’était pas un simple passe-temps, mais un mécanisme d’adaptation, un canal pour réguler ses émotions et laisser libre cours à sa créativité. « Peindre m’a aidé à trouver ma voie. Dès que je ressens de l’angoisse, je me tourne vers la toile. Elle m’apporte du réconfort, et c’est tout simplement une source de joie. »
Brosnan est autodidacte. Il déclare modestement : « Je peins, tout simplement. Je suis un peintre autodidacte. » Pourtant, son œuvre révèle un sens aigu de la composition : des aplats de couleurs audacieux, des formes expressives, des figures abstraites, des paysages et des portraits. Ses toiles se caractérisent par un jeu chromatique exubérant, la couleur étant utilisée comme un puissant outil émotionnel.
L'acteur peint et dessine dès qu'il le peut. Sur chaque film, il installe un atelier et se met à peindre. Il remplit souvent des carnets de croquis pendant ses appels professionnels.
Tant de rêves
Image : Tant de rêves, 2010, acrylique sur toile.
Sa première exposition solo, « So Many Dreams » (Los Angeles, 2023), présentait 50 peintures et plus de 100 dessins et sérigraphies. Brosnan explique que l’exposition est « à certains égards une biographie des personnes, des lieux et des époques de ma vie » et « un nouveau départ ».
Rene Russo, son partenaire dans le film de 1999, L'Affaire Thomas Crown, a confié : « Ses peintures débordent de vie, de douleur et de joie ; c'est très émouvant et bouleversant de voir son art. Je le ressens dans la pièce. C'est puissant. Je suis entré et j'ai fondu en larmes. Il a traversé tant d'épreuves dans sa vie et pourtant, il n'est pas amer. Il est généreux et aimant. C'est mon artiste préféré. »
Si Brosnan est surtout connu comme acteur, son art visuel a récemment suscité un vif intérêt. En 2018, son portrait de Bob Dylan a été vendu pour environ 1,4 million de dollars américains lors du 25e gala annuel « Cinema Against AIDS » de l'amfAR à Cannes, signant ainsi l'une de ses ventes les plus importantes à ce jour. Les bénéfices ont été reversés à l'association.
Pierce Brosnan devant son tableau de Bob Dylan. Photo reproduite avec l'aimable autorisation d'AmFAR.
Avis mitigés
Bien qu'il ait reçu de nombreuses critiques positives, certains critiques d'art reconnus hésitent encore à reconnaître son travail. Lisa Schiff, conseillère artistique chez Schiff Fine Art, a déclaré : « Le succès commercial de Brosnan en tant que peintre est probablement lié à ses nombreuses réussites cinématographiques. Je crois qu'il existe plusieurs univers artistiques et qu'il y a de la place pour chacun d'eux . Certains cinéastes travaillent également comme artistes visuels, et inversement. Le culte de la personnalité dont jouissent les premiers est puissant, et de nombreux acheteurs pourraient souhaiter posséder une manifestation physique de ce culte, par exemple sous la forme d'une peinture de l'acteur. » – The Hollywood Reporter
Le Financial Times avait une opinion plus favorable : « Son œuvre est d’une richesse colorée et joyeuse… avec un style expressif explorant les thèmes de l’amour, de la perte et du renouveau. »
Selon ses propres mots : « L’art et ma famille ont joué un rôle important et je souhaite partager cette très belle expérience. »
Autoportrait, 2012, acrylique sur toile.
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